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工农兵的英雄形象，真正成了文艺天地里的主人。就这样，在具有五千年悠久历史和灿烂文明的中华大地上，一个崭新的描写工农兵、歌唱工农兵时代就此开始了。今天，这些作品已成为传世流芳的红色经典。这也是我们称老一代文艺家为红色文艺家的另一个原因。

对我们老一代红色文艺家缺乏全面了解和存有偏见的人，有时轻率地散布一些“他们只是资深的老革命，未必有很高的艺术修养”的闲言碎语。这是不该有的不符合实际情况的诋毁。我们老一代红色文艺家，虽然大多数由于历史条件的限制，没有受过高等教育，但是，他们都是悟性很强、灵气超常的人，加之又能在实践中刻苦钻研，认真学习马克思主义文艺理论，广泛汲取中外一切优秀文艺的有益营养，长期地、痴迷地向民间文艺学艺，因此，他们大都具有很高的艺术造诣，这种造诣是今日艺术院校毕业的本科生、硕士生乃至博士生都无法相比的。让我们还是先以我国新歌剧的发轫之作《白毛女》获得的空前的成功，对此加以说明。《白毛女》成功地运用革命现实主义与革命浪漫主义相结合的创作方法，创造性地吸取了民族、民间音乐素材，合理地借鉴西洋歌剧创作有益的经验；在音乐的戏剧性和性格化方面也作了卓有成效的尝试。这样，它便成了音乐形式新颖独特，既具有鲜明的民族特色和强烈的中国气魄，又含有西洋歌剧韵味的独树一帜的中国式歌剧。《白毛女》在艺术上是十分成功的。全剧自始至终没有一句政治口号，完全是按着艺术规律创作的真正的艺术品，崭新的艺术品。它让人们看到了一个新的世界，新的天地。《白毛女》的出现具有无与伦比的重大意义，正如著名诗人、诗论家贾漫在《诗人贺敬之》一书中所说：“《白毛女》是劳苦农民第一次以自己的语言和热情，以自己的表现和艺术，走上了历史的舞台，成为历史舞台的主人，彻底实现了毛泽东提倡的‘为工农兵而创作，为工农兵所利用’的文艺方向。”

四、前言 老一代红色文艺家：我们永远的榜样（2）

《白毛女》是由延安鲁艺集体创作的，不过，起关键作用的当然是剧本的主要执笔者贺敬之同志。《白毛女》取得的史无前例的成功，无疑与贺敬之同志政治思想的成熟、艺术修养的全面、写作技巧的娴熟密不可分。贺敬之同志原来也是个小神童，十四五岁读初中时就在成都、重庆的报纸上发表了不少散文和诗歌，后来在奔赴延安的路上还写了《跃进》组诗，其中第二首《在西北的路上》还在大名鼎鼎的诗人胡风主编的《七月》上发表过。到了延安之后，他如鱼得水，创作劲头大增，18岁之前又出版了《并没有冬天》和《乡村的夜》两本诗集，炼出了过硬的童子功，为20岁时创作《白毛女》打下了坚实的基础。《白毛女》是贺敬之和他的同事们为中国歌剧史创造的一大辉湟，迄今也没有任何一部歌剧可以与它比肩。《白毛女》之后，贺敬之同志如痴如醉地爱上了民歌、民间戏曲和其他形式的民间文艺，创作出《放声歌唱》、《回延安》、《雷锋之歌》、《三门峡歌》、《西去列车的窗口》等一大批内容深邃、艺术精湛，为一切诗派的诗人交口称赞的力作。文学（尤其是诗歌）是语言的艺术，语言是否有功力和特色，是决定作品成败的最关键性的因素。贺敬之诗歌的语言达到了炉火纯青的完美程度，诚如人民文学出版社资深老编辑王笠耘先生所评点的：“在诗的语言方面，我认为贺敬之在‘五四’以来的诗人中，是无与伦比的；是我最崇拜的南唐诗派（李后主派）在语言上的继续。”（转引自贾漫《诗人贺敬之》）我甚至认为：贺敬之和郭小川是中国当代诗歌天空的双子星座。

艺术的生命在于创新。老一代红色文艺家在艺术上都是有着独到见解的大方之家，都是永不满足、精益求精的创新者。正如有的老艺术家所说：艺术总