第55章 如鲠在喉的硬骨头(第1/2 页)

从网剧到电影的跨度。

即便是苏御，也不敢保证一定不会出问题。

他只能尽量去做到尽善尽美，这个前提是筹备工作要做好。

会议室，一片烟雾缭绕。

苏御掐灭烟，沉声道：“联系摄影，这次不能由你来掌机了，我要那种能够拍出致郁感觉的。”

摄影师是导演的延伸，可谓重中之重。

老纪虽然技术不错，可毕竟后来转型了导演，手艺生疏了。

《白夜追凶》因为是网剧的缘故，一些瑕疵观众不会在乎，还能接受。

但是放在大荧幕上，就难免会遭到讹病。

“成，我认识一个得过摄影大奖的大佬，去请请试试。”老纪点头道。

关乎于影片质量，他也不敢马虎。

“不怕提条件，能满足的尽量满足，太离谱就算了，宁愿退而求其次也不能纵容毛病。”苏御接着道。

毕竟说到底，他才是导演，是剧组的核心。

总不能请来一个人，反而凌驾于他之上。

然后苏御看向张颂纹，问道：“颂纹，看过本子了吗？角色把握的怎么样？”

“看过了，其实我蛮想演大哥杨子道。”张颂纹说道。

不过他清楚，苏御让自己演伊谷春，是为了他好。

再怎么说，伊谷春也是男二号，跟苏御有着大量的对手戏，演好了很容易出彩。

唯一一点就是角色限制比较大，作为一名警察，没有过多发挥的空间。

相反，犯罪三兄弟的内心历程显然更加复杂。

这种丰富的人设和感情，才是演员真正喜欢的角色。

因为可以放开了来演，人物更加真实，演起来也有支撑。

这也是电影演员为何通常比电视剧演员要更高一等的原因。

电视剧时长长，人物可以用二三十集去丰满。

但电影通常只有一百分钟左右，在有限的镜头里，要把角色给演出真实感来，并不简单。

那种细腻的情感尤其要把握。

所以只会看到夸一个电影演员眼神戏拍的好，谁夸电视演员眼神戏的？

哭是哭，笑是笑，情绪给到位就行了，不强求准确。

观众没时间去思考，他们只想要情绪直给，毕竟忙了一天就想轻松看个电视剧，哪有闲工夫去琢磨。

电影不一样，花了钱自然想要追求更高级更复杂的。

“这些个角色，除了男一号没什么可争的，让你演伊谷春，就是让你出戏，这部拍好了，下部给你量身定做一个男主角。”苏御笑道。

“明白。”

张颂纹倒是想，他敢抢苏御的角色吗？

就算苏御让出来，他也没胆子去演。

“剩下的杨子道和陈比觉两个角色，预算可以给高点，找那些有口皆碑的好演员，看看有没有愿意的。”

“至于伊谷夏就让舒慧来演，还有最后的杀人犯，同样需要演技派。”

-苏御一连提出了几个要求，其他方面都可以妥协，唯独演员方面不能。

这部戏没有大场面，没有惊心动魄的过程。

可越是平淡的剧情，越是考验演员的功力。

毕竟想要出彩，就需要演员内心戏的支撑去出彩了。

“这样的话，预算容易超支……”老纪提醒道。

“不怕超支，钱赚来就是要花的，企鹅视频那边陆续还有款项，实在不行，我去上跑几个通告也够了。”苏御说道。

他不是那种为了爱惜羽毛，只拍戏其他活动都不参与的演员。

谁让他的身份不仅仅局限于演员这一个。